聚焦儿童音乐事业高质量发展
在“双减”背景与新时代文化建设的双重推动下，儿童音乐已经不再只是课外兴趣或舞台表演的点缀，而逐渐被视为关系儿童全面发展和民族未来创造力的重要力量。当中国儿童音乐学会第六届会员代表大会在京召开之时，社会各界的目光再次汇聚到一个核心命题上 如何在新的历史阶段推动儿童音乐事业高质量发展 这不仅是行业内部的自我升级需求，也是国家教育现代化与文化强国战略中的关键一环。儿童音乐不应只是悦耳的旋律 而应成为滋养心灵 激发想象 培育审美和价值观的重要载体。
儿童音乐高质量发展的内涵重构
谈到儿童音乐事业发展 过去更多停留在数量扩张层面 例如培训机构遍地开花 考级人数持续攀升 儿童演出节目不断增多 等等 但高质量发展要求我们跳出粗放式增长的思维定式 更加关注音乐教育是否真正尊重儿童身心规律 是否能够回应新时代儿童的精神需求 是否能够与科技 社会现实和民族文化传承形成良性互动 从这个角度看 高质量儿童音乐事业至少包含三项重要内涵 一是坚持立德树人的价值导向 通过歌曲作品与教学活动潜移默化地培育儿童的责任意识 审美品位与公共精神 二是构建科学专业的教学与评价体系 让儿童音乐学习从“技巧至上”转向“综合素养” 三是加强原创儿童音乐的创作生产 建立具有当代气质与中国风格的儿童音乐作品库 让孩子们在属于自己的时代之声中成长。
学会大会在京召开背后的信号
中国儿童音乐学会第六届会员代表大会在北京召开 不只是一次例行换届会议 更是一个行业治理与战略升级的平台 一方面 会员代表来自教育一线 作曲领域 演出机构 研究单位以及媒体平台 这种跨界汇聚本身就体现了儿童音乐事业系统推进的思路 另一方面 通过总结上一届工作的经验与不足 新一届理事会与专门委员会可以围绕“儿童音乐事业高质量发展”这一主线 形成更加明确的行动路径 例如 在会上提出搭建全国儿童音乐创作扶持计划 推动优质课程资源共享 建立儿童音乐评价研究中心 等等 这些举措释放出明确信号 儿童音乐从自发走向自觉 从分散走向协同 从经验走向科研 正在成为共识。
从兴趣培训到素养教育的转型
长期以来 许多家庭把儿童音乐学习等同于考级 获奖 或者是升学加分 结果是孩子在机械重复中练就了技巧 却可能失去了对音乐的真正热爱 高质量发展要求我们对这种现象进行深刻反思 在大会的相关讨论中 多位一线教师与专家都强调 儿童音乐教育的核心是审美体验与人格养成 而不是技能堆叠 例如 某城市一所小学与当地儿童音乐学会分支机构合作 开设“校园创作日记”项目 鼓励学生用简单旋律记录心情 再由音乐老师进行引导与完善 实践发现 原本对练琴感到焦虑的学生 在亲自创作小作品后 对音乐的理解更为立体 更愿意主动练习 这说明 当儿童不再是被动的“模仿者” 而成为音乐的“小创作者”时 他们的参与感 自信心以及综合表达能力都得到明显提升 这种教学理念的转变 正是高质量发展的题中应有之义。
原创儿童音乐作品的战略价值
儿童音乐事业的高度 很大程度上取决于原创作品的质量与数量 如果儿童长期沉浸在成人情感逻辑或简单口号式的歌曲中 就难以形成真正属于儿童视角的精神世界 因此 学会大会特别强调要加大对原创儿童音乐的支持与推广 一些地方的实践已经给出可借鉴的样本 某省组织“少年之声原创作品征集”活动 在遴选标准中不仅强调旋律性与可唱性 更强调歌词是否尊重儿童体验 是否避免生硬说教 结果获奖作品多以校园友谊 自然观察 科技想象与家国情怀为主题 以清新幽默的方式呈现 大会期间的研讨指出 儿童音乐创作者需要真正走进儿童的生活与情感世界 而不是在成人审美主导下“为儿童代言” 只有这样 才能创作出既有教育温度 又有艺术高度的作品。
科技赋能与传播格局的重塑
在新媒体环境下 儿童音乐的传播渠道和消费方式正在发生深刻变化 短视频 平台歌单 儿童有声书和在线课程成为不少家庭接触儿童音乐的主要入口 这既带来广阔空间 也带来内容良莠不齐的风险 学会大会上 多位专家提到要积极用好科技平台 但绝不能被平台算法牵着走 一方面 可以借助数字技术为儿童音乐教学提供辅助工具 如智能节奏训练互动游戏 VR音乐体验教室 在线合唱平台 等等 提高学习趣味性和参与度 另一方面 更要构建儿童音乐内容分级与推荐机制 通过行业组织与权威专家的评估标识 帮助家长甄别优质资源 避免“洗脑神曲”长期占据儿童耳朵 对审美与价值观造成潜在影响 高质量发展意味着技术要为儿童成长服务 而不是仅仅为流量服务。
教师队伍与家校社协同的关键作用
儿童音乐事业的高质量发展 离不开一支专业化 温度化的教师队伍 也离不开家庭 学校 社会多方协同 在部分地区 儿童音乐教育仍然存在教师专业背景不均 公共资源不足 乡村与城市差距明显等问题 学会大会提出 要通过师资培训 课题研究与实践基地建设 等方式 提升音乐教师的综合能力 让教师不仅懂技巧 更懂儿童心理 懂课程整合 懂跨学科协作 例如 在一个“音乐 与阅读”融合项目中 音乐教师与语文教师共同设计课程 让学生在吟诵诗歌的同时学习旋律创编 既加深对文本的理解 又感受语言的韵律美 此外 家长对儿童音乐学习的期待与陪伴方式 也深刻影响着学习效果 如果家长只关注等级证书 轻视日常听赏与共同参与 那么高质量发展只会停留在口号层面 因此 构建家校社协同育人机制 通过家长讲座 社区音乐会 公益课堂等形式 形成支持儿童音乐成长的友好生态 是大会讨论中的另一重点。
向未来生长的儿童音乐生态
从政策导向到专业组织 从校园课堂到社会机构 从线下舞台到线上平台 儿童音乐事业已经站在新的起点上 高质量发展的关键在于 将这些分散资源与力量有机衔接 形成可持续 具创新力的生态 一方面 需要顶层设计的引领 如将儿童音乐事业发展纳入地方公共文化服务体系和教育规划 设立专项资金扶持原创与公益项目 完善评价与激励机制 另一方面 也需要来自基层的一线创新 如乡村学校与城市艺术院团结对共建 青年作曲家深入校园开展驻校创作 社区搭建常态化儿童合唱团等 只有当制度保障 专业力量和社会参与三者形成合力 儿童音乐事业的高质量发展才不是一次大会的口号 而是可被持续感知和检验的现实进程。 面对快速变化的时代 儿童音乐更应成为孩子理解世界 表达自我 连结传统与未来的重要桥梁 而中国儿童音乐学会第六届会员代表大会在京的召开 正是在为这座桥梁提供更加坚固 清晰和富有创意的设计蓝图。